Визит к доктору

На псковскую сцену снова вызвали дух Фауста, который еще раз доказал: не продается вдохновенье, но можно продать душу

«Вере Николаевне, кажется, понравился «Фауст», - проговорил я.
- Без сомнения! - воскликнул Приимков.
- О, конечно! - подхватил Шиммель»
«Фауст», Иван Тургенев, рассказ в девяти письмах.

Это сейчас кажется, что кукольный «Фауст» - затея несколько экстравагантная. Но когда-то кукольный «Фауст» был в порядке вещей. С него начиналась бурная жизнь доктора Фауста в искусстве.

Печальное чудо

Фауст (Виталий Мизернюк) и Мефистофель (Виталий Ивашнёв). Фото: Псковский областной театр кукол

Историю чернокнижника из Виттенберга кукольники быстро взяли в оборот, и бродячие артисты со спектаклями «Чудесные и печальные истории доктора Фауста» с большим успехом колесили по средневековым европейским городам.

Традиция не прервалась и в XVIII веке.

Гёте в детстве очень любил кукольные представления и сам в них участвовал «...Идея этой кукольной пьесы, - вспоминал он, - звенела и пела во мне на все лады, она повсюду была со мной... и была моим наслаждением в часы одиночества».

В наше время идея кукольного «Фауста» временами тоже иногда звенела и пела, материализовавшись, например, в передаче «Куклы» на НТВ. Но «Фауст» НТВ был публицистичен и обращен к взрослым.

Кукольный «Фауст» в театре для детей – произведение более тонкое. Значит, оно может порваться. С одной стороны, нельзя упростить сюжет о продаже души до полного примитива. С другой, велик соблазн оставить какие-то совсем уж сложные вещи, поиграть символами. История всевозможных «Фаустов» такую возможность дает.

Среднерусская возвышенность

Чтобы продать душу - достаточно одной подписи. Фото: Псковский областной театр кукол

После псковского спектакля «Фауст» одна из учительниц, приведших свой класс на премьеру, прямо в зале произнесла: «Наверное, для второклассников он слишком труден».

Чтобы согласиться или не согласиться с ней, надо самому стать второклассником. Но если даже учительница права, то подобные трудности не должны смущать. «Фауст» возвышает. Ничего страшного, что к нему надо тянуться. Это в тысячу раз лучше, чем в погоне за зрителем без конца понижать планку.

Псковский «Фауст» устроен так, что его можно показывать зрителям любого возраста. И не только малым детям и впавшим в детство взрослым. Подростки тоже воспринимают его с благодарностью.

Своего первого кукольного «Фауста» режиссер Александр Заболотный поставил еще в Краснодаре. Там сцена в два раза больше, чем в Пскове, и размах был несколько другой. Возрожденный «Фауст» Заболотного (премьера состоялась несколько лет назад) – одна из самых удачных постановок на псковской сцене в новом столетии.

В обновленном «Фаусте» образца осени 2011 года имеются особо заинтересованные лица. Это актеры – студенты четвертого курса Псковского колледжа искусств. Они уж точно от этого спектакля выиграли. Начинать свою театральную жизнь с «Фауста» - удачное стечение обстоятельств. Виталию Мизернюку, Виталию Ивашнёву, Елене Мельник и Александре Каргопольцевой повезло.

По режиссерскому замыслу, почти вся театральная кухня открывается перед зрителями. Как в тех ресторанах, в которых на ваших глазах вылавливают из аквариума рыбу и тут же готовят ее на огне.

Кстати, рыбы в спектакле тоже присутствуют. Но их никто не ловит. Они сами ловят зрителей. Это одна из наиболее красивых сцен спектакля. Прозрачное покрывало и должным образом пущенный свет – и вот вы уже спускаетесь на морскую глубину. Заносит доктора Фауста (Виталий Мизернюк) и на небеса. Мефистофель (Виталий Ивашнёв), перемещая доктора вверх-вниз, демонстрирует свои почти безграничные возможности.

Тупиковая ветвь

Когда Александра Заболотного спрашивают: почему старика-Фауста (кукла – старик с бородой) во всех версиях спектакля играет молодой человек, то режиссер отвечает, что принципиальной разницы между стариком и молодым нет. Но такой выбор можно объяснить и иначе.

Доктор Фауст дошел в своей учености до точки. Уперся в тупик. Как сказано в спектакле, «от химии – оглох, от философии – ослеп». И с подачи Мефистофеля начинает новую жизнь. Поэтому он снова молодой. Ему нравится быть дебютантом. Он рад этому не меньше, чем артист, который, получив на распределении главную роль, со щенячьей радостью выкрикивает: «Я Фауст, я Фауст!»

И вот здесь-то открытая наивность молодых актеров приходится ко двору.

Магия слов

Наука не принесла доктору радости, и теперь он дебютирует в магии, между делом продав душу дьяволу. Он попал в дурную компанию и, похоже, почувствовал себя счастливым.

Очень похожий путь в последние лет двадцать проделало всё наше общество, задвинув науку на задний план и подменив ее чёрт знает чем. Мракобесием.

Чернокнижников вокруг развелось невиданное количество. Бездушие стало нормой. И Мефистофель совершенно честно произносит: «Ведь правды я не обещал, лишь счастья несколько мгновений».

Это как раз те самые несколько мгновений счастья, которые хочется остановить, потому что они прекрасны. Но дело в том, что основаны они на обмане. Глаза влюбленного Фауста закрыты. Звучит голос Маргариты, а видим мы Мефистофеля.

Доктору хотелось всего и сразу. Он был слишком умный, чтобы довольствоваться малым. Но ему не хватило ума, чтобы от многого отказаться. Ему надоело стыдиться самого себя, и он продался. Не продается вдохновенье, но можно продать душу.

Спектакль «Фауст» – тот редкий случай, когда зрители аплодируют удачным химическим реакциям. Колбы, пробирки, катализаторы, вспышки и медленный огонь… В аду, наверное, тоже, таким образом, поддерживается вечный огонь. Наглядная химия и ненаглядная Маргарита приближаются друг к другу.

Сложнее всего приходится Виталию Ивашнёву в роли Мефистофеля. Здесь молодость – отягчающее обстоятельство. Необходимо играть опытного искусителя. И это наводит на мысль о том самом катализаторе, то есть о химическом веществе, ускоряющем реакцию. Для того чтобы усилить ответную зрительскую реакцию, от актера потребуется еще много усилий.

Александр Заболотный считает, что студенты вдохнули в спектакль новую энергию. Однако есть вещи, которые в двадцать лет воплотить практически невозможно.

Сказать, что участникам спектакля удается всё и всегда – язык не поворачивается. Но им удается, возможно, самое важное, – оживить тех кукол, которые ждали своего часа и дождались.

Оценивая предыдущую версию того же спектакля, я когда-то написал: «Доктор Фауст – это, конечно же, не доктор Айболит. Но при умелой подаче и он может стать привлекательным для маленьких зрителей». Если продолжить сравнение, то следует сказать, что доктор Фауст все-таки взял на себя обязанности доктора Айболита. Он на своем примере предостерегает, показывая, куда можно ходить гулять, а куда – нет.

Алексей СЕМЁНОВ